塗鴉藝術家介紹-Banksy

Banksy，塗鴉藝術界的一個傳奇人物。Banksy在七十年代出生於英國South Gloucestershire一個影印機修理技師的家庭，在Bristol成長，Banksy只是一個筆名，真正身份很少人知曉。Banksy本身是屠夫，八十年代開始在街創作塗鴉，後期作品出現在多個不同國家，遠至美國和以色列。Banksy的創作題材多具諷刺性，包括政治、文化以至道德倫理的範疇，反戰、反建制、反資本主義是常見的題材，最常見的象徵性造型，是老鼠和猴子，孩子、老人、士兵、警察也經常出現在作品之中。

Banksy的作品，與傳統的freehand graffiti有點不同，Banksy主要是應用stenciling、俗稱「噴漆模板」的方法，即是預先在鐵或紙板上切割出像剪紙般的模板，方便用噴漆很快地噴製出圖案，也能夠在不同地方不斷重複噴製出相同的圖案。現時世界上最具名氣的模板噴畫(stencil)創作人，還有法國巴黎的Blek le rat及美國的Shepard Fairey。大家也許還有注意到，香港近年也出了一些署名Start from zero的塗鴉作品，採用的也是stenciling的方法。

Banksy的創作，其實也不只限於模板噴畫，2004年時，他為悼念戴安娜皇妃的逝世，製作了印上戴安娜頭像的十英鎊紙幣，當時印製的限量版十張連版的紙幣，也是今次展覽中的展品之一。

成名後，作品便開始有價，但Banksy依然淡薄名利，除了自資出版了幾本作品集，從不在商業畫廊出售自己街頭作品的照片或畫作。2007年5月，他被頒發Art's Greatest living Briton獎，也不露面接受。不過他的創作大都在別人的產業上，不能以版權理由阻止業主拿來出售圖利。不管是否Banksy自己所願，他的作品受到追捧，在2006至2007年間，在蘇富比等著名拍賣中得到高達£102,000的價錢。Banksy對此很不以為然，曾經在自己的網站上放上一張拍賣場中拍賣他作品時的現場照片，題目就是「I Can't Believe You Morons Actually Buy This S..t.(我真不能相信，你們這班白痴竟然真的買這些垃圾)」。

爛木頭

極限運動 滑板 全盛時期 曾經 再每一個縣市都要有極限運動場 盛行一時的極限運動

現在玩極限運動的 人越來越少 (感同身受) 一種 解放自己 又有技術的 運動

飛在空中的感覺 感覺就像時間停止 一樣 記得 高中的時候 班上同學帶了一塊滑板來

頓時吸引班上所有男生的目光 感覺踩在板子上 超帥的 但是玩起來並不是那麼的容易

所以有不少人最後放棄了 最後只剩下2個人 一種頹廢 又自在的運動

塗鴉藝術-術語介紹

　　塗鴉"Graffita"，原自意大利文（亂寫）的意思，而塗鴉"Graffiti"(其複數形式)則是指在牆壁上亂塗亂寫出的圖像或畫。基本上，Graffiti是一種近於書寫的行為，文字佔的比重很大，形象的符號或標誌、圖形也是常見的內容，但多半的形象是以類似書寫的方式，扼要地表明意圖，不刻意地去描制描繪！
　　經過這麼多年的發展，塗鴉文化已經散佈到世界上的許多國家。在紐約、倫敦等一些大城市隨處可見，並慢慢被人們接受。但在世界上大部分國家，塗鴉必須在指定的地方才能進行。


名詞解釋

WRITER：塗鴉者
ALL-CITY：當塗鴉者或者塗鴉團將這個城市的主要地鐵線路都塗過時，稱為ALL CITY。
BENCH：塗鴉者聚集地。
PIECE BOOK or BLACK BOOK：草搞。
BOMB：來去塗鴉吧"
BUFF：唉...清除塗鴉！（怒）
BURN：與其他塗鴉者間的競賽。
CAPS：塗鴉專用噴頭。
MONTANA：最好的噴漆。
CREW：團隊
CROSSING OUT：塗改或覆蓋某人的名字。
DOPE：稱讚某人的作品。
FAMILIES：指碰到與別人THROW-UP的名字相同是的尷尬情況。
FILL-IN：上色。
HAND STYLE：一般指TAG的形式或手寫風格。
HIT：指TAG.throw-up或一副作品。
OUTLINE：鉤邊。
FINAL OUTLINE：在上色和DESIGNS完成後，為了修整作品的輪廓，要再鉤一次邊。
PIECE：指一副完整的作品，MASTERPIECE的簡稱。
TAG：作者的暱稱，簽名。
THROW-UP：只鉤邊，不上色的簡單塗鴉，或者上單色調，如白色。或叫T-UP，更簡單些。
WILD STYLE：一種風格，比較複雜，字母之間互相串聯，而且字型扭曲，色彩選用也很絢麗。
BURNER：超讚的作品
PRODUCTION：精細的大型塗鴉。
GETTING UP：你的名字塗在許多地方時，你的知名度就高了，就叫GETTING UP。
GETTING OVER：後起之秀。
WAK：不合格的塗鴉。
BITE：抄襲人家的作品（下地獄！）

ＰＳ：
　　塗鴉可不要你隨隨便便就往牆上亂塗亂畫，他們現在的創作，全都是在被允許的地方進行的，張揚的藝術，不一定非要有張揚的表現形式，畢竟，愛護公物，人人有責嘛。

Graffito

Graffito 意思是塗鴉
先介紹一些關於塗鴉的一些歷史吧!

一、 社會背景：　　
1960年代到80年代的紐約市區是個充滿熱誠又講求快速步調的城市，居住環境的狹隘把生活拋露在街頭，加上社會的貧富差距懸殊，對於生活在此種社會壓力下的次文化社會邊緣人，已足以形構成所謂的反文化小團體。何況貧民區裡有著一群被視為社會問題的失業、失學的西裔或黑人青年。他們在反種族歧視、反戰、反性壓抑、反權力壓抑的運動思潮中，觸及到生存環境所帶來的種族問題、貧窮、就業的束縛，形成一股地域性的反文化社會行為。塗鴉就起源於瀕臨毀滅的紐約社會邊緣，由一群可與當局挑戰的小孩將世俗文化的碎片再重新架築起來。它開始於60年代後期，至80年代盛行不衰。

二、 塗鴉藝術的形成：　　
1970年代初期，當罐裝噴漆隨處可購得後，從地下鐵的火車車箱到月台上、到街道的牆面，一直到廁所裡的壁面，到處可見各式各樣色彩鮮艷的塗鴉。早期的塗鴉創作以文字為主，那些塗鴉畫的創作者稱自己為「寫手」（writer）而非「畫家」（painter），而且通常是匿名的，他們流行用街道號碼取假名，比如TAKI 183、JULIO 204、FRANK 207，畫地盤的意味十分濃厚。大部分的塗鴉創作者既不是專業藝術家也不是藝術系的學生，而是來自於布朗克斯、布魯克林與哈林區的街頭少年。
塗鴉的行為本身是一種對於權威的反叛，而塗鴉的本身是一種表達的形式，藉由這樣的行為，或許從藝術的角度來說：行為藝術，很快地引起社會、政治界、媒體以及主流藝壇的注意，於是塗鴉文字逐漸減少，轉變成大型精緻的卡通圖像。學院派藝術家也跟進，於是專業塗鴉人開始出現，類似像聯盟的團體也紛紛出現了，之後塗鴉繪畫開始進駐藝廊，供人「欣賞」、「收藏」、「買賣」、「投資」。

三、塗鴉者與塗鴉藝術家的差異：
1. 塗鴉者沒有傳統的包袱，可以自由創作，直接傳達其情緒；受過學校訓練的塗鴉藝術家則以美學的態度來調和社會現況。
2. 塗鴉者以一種無特殊記號的簽名方式，出現製造突出群眾的風格；塗鴉藝術家則以一種去除個人化的風格融入群眾中，其作品風格如廣告或政治宣言，以標準的印刷字體簽名。

四、代表人物：
1. 奇斯‧哈林（Keith Haring）： 1980年代期間紐約派中最主要的領導人物。他對於1980年代流行的觀念藝術與極限主藝術具有很明顯的反感，而對於街頭到處可見的塗鴉和老普普的一些藝術家作品有很濃厚的興趣。美國普普藝術家湯姆o奧登斯（Tom Otterness ）的作品「渡渡鳥」，那種具有卡通角色的歡樂趣味的特徵對他影響很大。哈林的作品充滿了非常歡樂的小人形象，也有大量的性象徵形象，描繪的手法非常流暢而簡單、明確，遊戲感很強。他的許多作品都被稱作「無題」。他的「小人」形象目前也被廣泛地應用在服裝、室內裝飾、廣告設計上。
2. 尚－米契‧巴斯奎特（Jean－Michel Basquiat）： 非學院出生。運用非洲圖像，色彩鮮明，涉及美國社會有色人種議題，可說是有色人種在美國社會的典型。
3. 肯尼‧沙佛（Kenny Scharf）： 攫取了卡通動畫、超現實等特長，表現出俗艷、豐富的視覺世界，強烈的刺激視覺。
4. 奎諾尼斯（Lee Quinones）
5. 弗圖拉2000（Futura 2000）

2008 台中爵士音樂節

台中市文化局接連於2003、2004、2005、2006、2007年度辦理「台中爵士音樂節」，在政府單位與民間企業社團的合作之下，延攬許多國內外優秀爵士音樂家及樂團前來演出，並結合台中市各區公共空間及藝文休閒場所，舉辦多元化的週邊配合活動，獲得市民和國內外民眾的熱烈參與，不但已成為台中市最重要的國際藝術節慶，更深受市民的期待與迴響，每年一到暑假期間，就會開始接到民眾詢問電話，顯見台中爵士音樂節已獲得民眾認同。

為了藉由「台中爵士音樂節」的持續辦理，建立台中市國際藝術節慶特色，提昇市民藝術欣賞能力及拓展文化視野，振興本市文化觀光休閒產業及都市行銷，並且促進國際文化藝術交流，今年的台中爵士音樂節將在10/18（六）至10/26（日）在台中市經國園道及市民廣場熱鬧展開，期使這項台中市最具特色之國際藝術節慶活動得以不斷累積多元效益，永續經營。有別於前五年的活動，邁入第六年的台中爵士音樂節將擴大規模舉辦，周一至周四平日晚間並將安排加碼演出！

除了爵士音樂不間斷演出，在經國綠園道周邊還有五星級飯店設攤供應的國際特色美食、啤酒、露天咖啡座等，讓你美食、音樂、啤酒一握在手，享受綠蔭下的爵士風味，聽個過癮。

深秋的季節裡涼風徐徐吹來、金色陽光灑在翠綠的草皮上，不管或坐或躺來台中爵士音樂節選個最佳位置，好好享受你的秋日之戀！

資料來源:http://www.jazzfestival.com.tw/2008jazz/

漆

街頭藝術 塗鴉是最常見的 當你走過去的時候

你是用什麼感覺看待它呢?

是厭惡的 覺得只是鬼畫符 或者是 一件作品

塗鴉是破壞市容 或者是讓都市更多元可能要見人

見智 一個好的塗鴉 它是一種藝術 不一定會被大

眾接受 因為它是極端的 反社會

塗鴉藝術成為新一代的藝術 一種街頭藝術

2008搖滾台中無限自由音樂節
http://www.rock-in-taichung.url.tw/frontpage.htmlntpage.html
活動日期:2008年10月4日(SAT)&2008年10月5日(SUN)
活動時間:PM15:00-PM22:00
活動地點:經國綠園道(公益路與中興街口)

2007年八月一群由號招人(yuki)帶領的音樂青年到了台中市政府,引起許多媒體記者到場,他們與胡志強市長近一步對談,訴說台中地區獨立音樂的發展與困境,以及屬於台中真正的獨立音樂文化不該只是現在所看到的現象.
2007年9月,這群台中的音樂青年完成了台中史上第一件了不起的大事,獨立舉辦了(第一屆)」2007搖滾台中 無限自由音樂節」也是台中史上第一個大型獨立音樂節.
他們用最克難的方式去實現這個夢想,從平面設計,架設舞台規劃到場地規劃宣傳,全部自己一手包辦,過程中當然也遇到許許多多的挫折爭吵與困惑.
2007年共有100多組來自北中南的獨立樂團報名參加,參與演出的國內樂團回聲樂團,小護士,光景消逝.滅火器.碎紙花.overdoes…等共計40團,以及來自海外日本的樂團8組. 國外樂團則為」BRAHMAN」為最知名.
這群二十出頭的年輕人他們是」台中搖滾開跑音樂社」.
活動結束,雖然負債百萬,但是卻不減他們的熱忱.
今年,他們依然實現這個理想,結合了擁有共同理想的太子文化音樂團隊,
用最獨立的精神去實行,加上台中市政府與文化局的協助, 2008年無限自由音樂節,就此展開!
然而今年相較與去年不同的是,國內的獨立樂團數目增加,也結合了許許多多屬於台中的次文化街頭藝術.
這對大台中以及08年無限自由音樂節來說是新的嘗試,我們衷心盼望台灣獨立音樂能夠發展的更加完善,台中也能夠越來越好,越來越美麗~
「那兩天 這一群孩子 用他們的小手 完成了一件不可能的事情 期待明年他們還會再出現」
去年活動結束,一個樂評家在文章上這麼說著.
08年無限自由音樂節 我們誠心邀請熱愛音樂的大家一起共襄盛舉!!
跟我們ㄧ起大喊 「ROCK IN TAICHUNG!!!」
以上http://the13band.pixnet.net/blog/post/21993040

太讚了!!
想不到今年還可以有一次這樣的機會，讓在地下悶壞的樂團與樂迷們出口氣!一起HIGH到爆炸!
連續兩天(10/4-10/5)加起來將近16小時的音樂盛會，雖然沒有榮幸全程參予，只聽了一小段
依然能接收到這份感動!

胖胖胖胖胖胖胖虎!!


YA!現在以擁有超多樂迷的胖虎樂團，可以說是熬出頭了"
成軍多年，在這次活動可以說是數一數二受矚目的團體喔!!
歌詞貼近年輕人的心聲，帶著歡樂的氣氛
現場演唱、互動的功力真的讓現場的樂迷HIGH到爆了!!


吉他手&主唱BENN搖滾靈魂炸裂了!!

天氣超熱，人多超熱，胖虎野火力全開，熱力飆唱!啊啊!真是熱翻了!
再熱也不在呼!能跟著音樂一起HIGH甚麼都不怕!

ROY也戰鬥力全開!!

希望未來全國各地能有更多的樂團活動，有跟更多機會感受這股炸裂般的感動!!!